Odhalenie osem najkrajších milostných piesní Freddieho Mercuryho 

 

Pre Briana Maya, gitaristu Queen: “It's a Hard Life je jednou z najkrajších piesní, ktoré Freddie kedy napísal. Pochádza priamo z jeho srdca, a v procese tvorby sa naozaj otvoril. (...) Freddie mal jedinečnú schopnosť transformovať svoju osobnú bolesť na niečo, čo je univerzálne.„

 

Je nesporné, že táto skladba patrí medzi najmocnejšie, najsymbolickejšie a najčistejšie piesne napísané o láske. Nosi v sebe hlboko osobný posolstvo od umelca, ktorý sa otvoril ako nikdy predtým, nechávajúc svoje emócie voľne vyjadriť bez akejkoľvek zdržanlivosti.

 

Melódia piesne je pútavá s nádychom melanchólie, ktorá dokonale zachytáva Mercuryho bolesť a zápas v čase, keď pieseň písal.

 

Úvod skladby je melódický s nádychom operného štýlu, čo je typické pre Queen. Toto otvorenie okamžite vytvára dramatickú atmosféru a pripravuje poslucháča na emocionálny zážitok, ktorý nasleduje. Inštrumentácia, ovplyvnená klasickej hudbou, je starostlivo vybraná a dodáva skladbe grandióznosť a dramatičnosť, ktoré sú typické pre hudbu Queen.

 

V tejto skladbe sa hlas Freddieho Mercuryho vyznačuje schopnosťou pokrývať široký rozsah oktáv, čím spája silu a emóciu. Jeho vokálny výkon osciluje medzi momentmi jemnej melanchólie a silnými výbuchmi, ktoré pripomínajú dynamiku lásky. Táto dynamika je ešte umocnená zmenami tempa a crescendami, ktoré vedú k vrcholným momentom piesne.

 

Text opisuje situáciu, keď príbeh lásky speváka skončil, čo ho zanechalo v stave, keď musí čeliť ťažkostiam pri prekonávaní tejto straty. Priznáva, že za svoju situáciu môže len on sám a uvedomuje si, že bolesť, ktorú cíti, je súčasťou života, ktorá môže postihnúť kohokoľvek a v skutočnosti postihuje každého.

 

Úvodné slová piesne hneď určujú smer témy: „Nežiadam si svoju slobodu. Nie je dôvod žiť so zlomeným srdcom.“ Tieto slová vyjadrujú intenzívnu emočnú väzbu a závislosť, ktoré môžu vzniknúť vo vzťahu. Naznačujú, že lákadlo lásky nás niekedy môže viesť k tomu, že dobrovoľne sa vzdáme našej osobnej slobody v mene šťastia a naplnenia, ktoré láska sľubuje. Toto odovzdávanie sa lásky a obetovanie vlastnej slobody je následne hlboko skúmané.

 

Ďalšia podstatná myšlienka je vyjadrená slovami: „Je to dlhý a ťažký boj, naučiť sa vzájomne sa opatrovať, dôverovať si od samého začiatku, keď sme zamilovaní.“ Táto veta zdôrazňuje neustále úsilie a záväzok potrebné na udržanie zdravého a prosperujúceho vzťahu. Poukazuje na to, že láska si vyžaduje stálu prácu a odhodlanie, čím upozorňuje na výzvy, ktoré sú súčasťou vzťahu, o ktorom si pritom chceme myslieť, že je idylický.

 

Interpretácia pohľadov, gest, slov a hlasových odtieňov, ktoré sa vinú cez majstrovskú interpretáciu tohto diela, je na vás a vašom osobnom vnímaní a citlivosti. No poskytujeme vám kľúče na hlbšie porozumenie a ocenenie toho, čo Mercury prostredníctvom svojej hudby vyjadruje.

 

0'12'': Skutočnosť, že má zlomené srdce, sa namiesto smutným hlasom odovzdáva s nečakanou jemnosťou a pokojom.

 

0'31'': Stojac na vyvýšenom mieste, akoby bol prorokom, skláňa hlavu k svojim ľuďom, aby im naznačil, že zlomené srdce môže postihnúť každého. Ich, nás, vás.

 

0'36'': Hlavu máme zdvihnutú k nebesám, keď zvíťazíme, ale sklonenú k zemi, keď prehráme.

 

0'42'': S odhodlaným a silným pohľadom sa obracia na nás, keď vyhlási, že sa zamiloval. Je to volanie duše. V tom okamihu intenzívne prežíva lásku, ktorú cítil k danej osobe.

 

0'47'': Keď spomína, že ho rozchod úplne zdevastoval, opiera sa o stĺp, aby neupadol, a napriek bolesti zostáva stáť.

 

0'51'': Pri objavení sa na vrchole schodiska, trojica jeho ľudí pomáha štvrtému, ktorý bol zrútený na schodoch, dostať sa na nohy.

 

1'00'': Keď schádza schodmi a stretáva Briana Maya, oblečeného v čiernej farbe symbolizujúcej zúfalstvo a bolesť, ktorý kráča hore po schodoch s puzdrom na gitaru tvarovanom ako rakva, vznáša sa otázka, či smrť vzťahu prekoná všetko.

 

1'12'': Tri ženy sprevádzajú muža s jelenčou maskou. Jeleň je totemovým zvieraťom spojeným s duchovnosťou, obnovou a znovuzrodením, keďže každoročne mení svoje parohy. Jelenčia maska môže slúžiť ako amulet ochrany alebo uzdravenia. Symbolizuje hlboké spojenie s prírodou a cyklus života, rovnako ako silu, odvahu a mužnú hrdosť. V tejto scéne však muž s maskou vyzerá slabý a zahanbený, potrebuje podporu, ktorú mu poskytujú práve ženy.

 

1'22'': Freddie Mercury si zakrýva uši, akoby si neželal čeliť realite poškodení spôsobených rozchodom a zisťovať, ako spojiť všetky rozbité časti svojho tela a duše. Následne jeho ruky klesajú bezvládne, akoby už nezostalo vôbec žiadne úsilie.

​

1'30'': Keď hovorí, že sa snaží potlačiť svoje slzy, spája ruky tak, ako by chcel v nich udržať celú svoju bolesť a nepodľahnúť jej. Predstavuje to symbol odolnosti.

 

1'41'': „Yeah“, ktoré vypustí ako reakciu na slová jeho alter ega o pocitoch bolesti z rozchodu, je plné hĺbky a neopísateľnej úprimnosti. Doporučujeme vám túto časť pozrieť si viackrát.

 

1'45'': Keď čelí ešte väčšej bolesti pri myšlienke, že život je ťažký, keď zostanete sami, mení sa na bojovníka, vzoprie sa a silným úderom do stola vyjadruje plný rozsah svojich pocitov. Výrazy na jeho tvári zobrazujú všetky odtiene tejto bolesti. Pri stole, kde sedí, leží nevedomá staršia žena s jablkom v ústach. Toto jablko môže pripomínať príbeh o otrávenom jablku zo Snehulienky, symbolizujúce klamstvo a zlobu, ale aj hlboký spánok ako únik pred realitou. Jablko by taktiež mohlo odkazovať na nebezpečenstvá a pokušenia, ktoré vedú k samozničeniu alebo klamom v milostných vzťahoch. Jablko je v mnohých kultúrach symbolom pokušenia a pôvodného hriechu, predstavujúc ťažké rozhodnutia a následky našich činov.

 

1'49'': Realisticky si uvedomí, že rozchod je konečný. Potom zdvíha oči k nebu s prosbou o znamenie, ktoré by mu pomohlo znova sa postaviť na nohy a obnoviť svoj život.

 

1'53'': Postaví sa s obrovskou vôľou a elánom, volajúc nebesia o lásku, o príbeh, ktorý by ho znovu naplnil životom. Priamo nad ním visí anjel v podobe dieťaťa, akoby nebeské ucho, ktoré by jeho prosbu mohlo vyslyšať.

 

1'57'': Jeho ľudia tlieskajú jeho odolnosti, bojovnému duchu a optimizmu. Avšak dvaja z nich, aj keď tlieskajú, vyplazujú jazyk, čo by mohlo naznačovať posmešný a skeptický postoj k možnosti, že by mohol prežiť ďalší príbeh lásky. Vyplazený jazyk môže byť aj prejavom slobody alebo odporu, spôsobom odmietnutia konvencií alebo očakávaní v romantických stereotypoch.

​

2'25'': Svetlá sú pritlmené a Brian May odhaľuje obsah svojho púzdra: gitaru tvarovanú ako lebka. Gitarista prináša zo svojho nástroja plač, akoby sa pridal k skepticizmu postáv vyplazujúcich jazyk. Následne zdvíha gitaru v triumfálnom geste, akoby chcel presadiť porážkový postoj, ktorý symbolizuje.

 

2'47'': Vstupujúc do pesimistickej nálady, žena šliape na ľavú nohu speváka, ktorý sa snaží vyšplhať po schodoch. Táto žena, ktorá bola v skutočnosti Mercuryho bývalou partnerkou, tým ešte viac približuje pieseň k jeho reálne prežívanej skúsenosti.

 

3'08'': V čase, keď je umelec plný horiacej vôle obnoviť sa a znova nájsť lásku, Brian May sa vzdáva a zjavne má v úmysle odložiť svoju gitaru, ktorá doteraz symbolizovala neúspech a vzdanie sa.

 

3'25'': Nasleduje finále s neobyčajnou silou. Freddie Mercury, stisnúv päsť ako bojovník a s absolútnou istotou, vyhlasuje, že bude žiť vždy pre zajtrajšok.

 

3'28'': Zatína päsť, akoby zachytával alebo vysielal neviditeľnú energiu, a náhle si pri spomienke na minulosť uvedomuje, že všetko, čo urobil, robil z lásky. Je to pre neho odhalenie. Pozrie sa na nás s najväčšou pravdivosťou a úprimnosťou. Jeho duša je odhalená.

 

3'32'': Jeho tvár rozžiari veľký úsmev, keď znovu opakuje, že áno, všetko, čo robil, robil z lásky. Všetka nostalgie zmizla z jeho mysle. Jeho ruky sa konečne uvoľňujú, lebo našiel cestu von zo svojho utrpenia.

 

3'36'': Pozoruje do diaľav, ďalej, než by mohol ktokoľvek iný, teraz naplnený transcendentnou inšpiráciou, ktorú práve získal. Jeho poddaní sa pred ním skláňajú, chrbtami k nemu, ale pozerajú sa tým istým smerom ako on. Jeho vôľa prevládla nad ostatnými.

 

"It’s A Hard Life" presahuje osobné skúsenosti a dotýka sa univerzálnejších pravd o láske, strate, živote a hľadaní zmyslu. Napriek svojej temnosti a melanchólii končí pieseň výrazne optimisticky. Každý, kto práve prežíva bolestný rozchod, by mal pocítiť úľavu pri počúvaní tejto skladby. Aj keď sme počas končiaceho sa milostného vzťahu nevyhnutne urobili chyby, jediné, čo má zmysel, je povedať si, že všetko sme urobili z lásky. Nie je dôležitý koniec vzťahu, keď vieme, že nás viedla láska. Táto myšlienka lieči rany a nie pasívne čakanie na nový príbeh.

​